11月14日,由福田區委統戰部、宣傳部聯合主辦的“紀念徐悲鴻誕辰130周年音樂會”在深圳音樂廳奏響。
徐悲鴻先生之女、美籍華人鋼琴家徐芳芳老師攜手藝術家團隊,以交響樂為媒介詮釋經典畫作,將徐悲鴻筆下的奔馬、雄雞與山河化作躍動的音符,完成了一次跨越繪畫與音樂、東方與西方的深度對話,更在海外僑胞心中叩響了跨越時空的文化回音。
本次音樂會的最大亮點是徐悲鴻先生之女、鋼琴家及作家徐芳芳女士的傾情演繹她親臨現場權威解讀其父親的藝術人生與家國情懷
“《風雨雞鳴》作於1937年抗日戰爭前夕,《壯烈之回憶》創作於1937年1月28日,以紀念1932 年中國軍隊在上海抗擊日軍入侵的一·二八事變五周年,均表達了父親對英勇的民族鬥爭的強烈情感。”徐芳芳表示。
鋼琴協奏曲《徐悲鴻的彩墨畫》第三樂章“風雨雞鳴——壯烈的回憶”這部作品背後,則是一段綿延半個多世紀、承載著海外僑胞文化守望的感人故事。
這個故事,始於二十世紀的作曲家江文也1964年創作的鋼琴協奏曲《徐悲鴻的彩墨畫》。然而,協奏曲的手稿在1966年不幸丟失,如同許多漂泊海外的文化記憶,一度湮沒無聞。
“這份樂譜就像我們海外遊子,無論漂泊多久,終究要回到文化的根脈上。”
徐芳芳動情地說,“半個多世紀以來,我一直為失去了一首鋼琴協奏曲而悲傷,那是臺灣作曲家江文也在我十幾歲時為我寫的。作品的手稿在1966年丟失了,其中第三樂章直到最近才找到。江文也在困難的條件下堅持不懈地創作這部作品,希望用音樂詮釋我父親畫作中的精神,激勵了我為這部失傳的作品賦予生命。”
在现场,她与江文也开展跨越时空的对话:“江老师,我终于没有辜负你对我的期望,你会很高兴听到我在深圳音乐厅举行这部失传作品的中国首演”。
如今這份跨越三代人的文化接力見證了海外華人華僑心中永不熄滅的文化薪火音樂會巧妙地將徐悲鴻的經典畫作通過多媒體技術與交響樂同步呈現營造出音畫交融的沉浸體驗
當《風雨雞鳴》的畫面投映而出那只在風雨如晦中引吭高鳴的雄雞與江文也激昂的旋律交織瞬間將現場觀眾帶回1937年那段民族危亡的歲月徐悲鴻借雄雞形象寄託了對民族覺醒的深切期盼而江文也的音樂則讓這份期盼在百年後依然振聾發聵
徐悲鴻的生命軌跡始終與國家興亡、民族盛衰緊密相連。他的身上凝聚著偉大的愛國主義情懷、公而忘私的高尚品德、不斷創新的藝術追求和愛護人才的伯樂風範;凝聚著獨立自強的浩然正氣和催人奮進的精神力量。(石刻在北京徐悲鴻紀念館中央大廳)
徐悲鴻是中國傑出的藝術大師,藝術教育家,中華人民共和國第一任中央美術學院院長、全國美術家協會主席。是20世紀中國美術的先驅,是功垂後世、影響深遠的藝術巨匠和一代宗師。其富於創造精神的大量作品,為傳統藝術的推陳出新開創了廣闊道路,對中國畫壇影響極大,被國際評論稱為 “中國近代繪畫之父”。他的史詩巨作《田橫五百士》、《徯我後》、《愚公移山》,以精湛技巧和中國氣派奠定了中國油畫的基石。其畢生為發展美術教育嘔心瀝血,培養了作為現今中國美術教育骨幹力量的大批優秀畫家,被世人譽為 “畫壇伯樂”。
他滿懷誠摯的報國志向和堅定的藝術理想,把中國美術傳統精華和西方美術優長融會貫通,創作了大批思想性藝術性俱佳的美術作品,形成了 “中西融合” 的藝術風格。他堅持藝術直面人生、關切現實、表現生活,走出了中國美術的現實主義道路;他培養了大批優秀創作人才和美術教育中堅力量,為創立中國現代美術教育體系做出了歷史性貢獻;他致力於藝術普及和國際傳播,極大地提升和擴大了中國美術在國際上的影響和地位。