主讲人:黄安伦 陈燕
当绘画的笔触与音乐的旋律交织,将如何诠释一位大师的不朽精神?近日,“纪念徐悲鸿诞辰130周年音乐会系列讲座” 在深职大精彩开讲。本次活动由深圳职业技术大学与深圳徐悲鸿文化艺术中心联合主办,特邀著名作曲家黄安伦先生、徐悲鸿文化艺术中心张文昌先生及深职陈燕老师联袂主讲,为音乐学院学子带来一场融贯美术与音乐的深度艺术之旅。
从韩干到徐悲鸿:一匹马的“中西融合”之路
讲座伊始,陈燕老师以“马”为线索,为同学们系统梳理了中国画马的演变史。她从唐代韩干的雄浑壮马,谈到元代赵孟頫的文人逸趣,再到清代郎世宁融汇西画光影的写实技巧,最终聚焦于近代大家徐悲鸿的划时代突破。她讲解道,徐悲鸿先生笔下的马之所以能“前无古人”,正在于他将西方油画的扎实造型与解剖知识,完美融入了中国传统写意水墨的神韵之中,创造出独具一格的激昂奔马。
奠基者与教育家:一个更为立体的徐悲鸿
随后,徐悲鸿文化艺术中心主任张文昌先生对徐悲鸿的生平事迹进行了生动补充。他让同学们了解到,徐悲鸿不仅是一位艺术巨匠,更是一位重要的美术教育奠基人。他为中国美术教育体系的建立与发展倾注了毕生心血,其教育理念至今影响深远。
音画交响:在长笛声中聆听画作《箫声》
活动的最高潮,是一场别开生面的音乐赏析课。著名作曲家黄安伦先生与陈燕老师一同,带领同学们步入音乐与绘画交融的殿堂。
黄安伦先生从自己的创作经历讲起,一边阐述艺术理念,一边在钢琴前即兴示范,深入浅出地解析音乐如何塑造形象、传达情感。
当他讲到交响诗《徐悲鸿画境随想》,他提到,自己作为徐悲鸿先生的忠实粉丝,应挚友徐芳芳(徐悲鸿之女)之邀,以徐悲鸿的名画《箫声》《奔马》为灵感,创作了钢琴曲,并最终发展为交响诗《徐悲鸿画境随想》。
现场有音表专业学生的现场长笛演奏,仿佛将画中人物的静谧与幽思娓娓道来
讲座中,黄安伦先生语重心长地分享了他的核心艺术观:“一个音乐家的历史定位,是以他对本民族的音乐发展所作出的贡献界定的。”这句掷地有声的寄语,不仅是他个人创作的写照,也与徐悲鸿先生融西入中、振兴民族艺术的精神一脉相承,深深烙印在每一位在场学子的心中。
本次讲座不仅是一次知识的传递,更是一次艺术的启蒙。它打破了美术与音乐的界限,让同学们深刻感受到,所有伟大的艺术最终都通向同一个目标——扎根民族,服务人民,并在不断的创新与融合中,成就经典,永葆活力。